L’art à l’ère du numérique
L’impact des technologies du numérique sur la création artistique contemporaine est immense. Non seulement des disciplines dites classiques, comme la peinture ou la sculpture, ont été profondément transformées par le numérique, mais celui-ci a également donné naissance à des formes radicalement nouvelles telles que l’art Internet, le Software art, le Database art ou la réalité virtuelle.
Cet ouvrage richement illustré, première étude en grand format de l’art créé à l’aide de l’outil numérique, présente le travail de plus d’une centaine d’artistes du monde entier, des artistes animés par la volonté d’expérimenter, de repousser toujours plus loin les frontières de l’expression artistique, et d’apporter un élément de réponse aux questions sociales et politiques qui se posent de manière brûlante à l’ensemble de l’humanité.
Après avoir retracé la genèse de l’art numérique, ce livre se propose d’en considérer les principales catégories, des images et sculptures numériques à l’art Internet, en passant par les créations de réalité virtuelle et les formes nouvelles d’installations, sans oublier les œuvres filmiques (vidéo numérique ou animation de synthèse). En regard des analyses et illustrations d’œuvres clés, dues à des créateurs célèbres ou destinés à le devenir, figurent des propos d’artistes révélant leurs sources d’inspiration et méthodes de travail. L’ouvrage s’achève par une réflexion sur l’avenir de cette forme artistique liée à une technologie en constante et rapide mutation.
Lorsque, au milieu des années 1990, l’utilisation d’Internet en tant que réseau mondial de communication de masse se généralisa, les artistes perçurent immédiatement son immense potentiel d’innovation créative. Cet ouvrage présente la grande diversité des formes que peut prendre l’art Internet et examine les outils utilisés pour sa création tout en s’attachant à décrire le contexte culturel et l’importance historique des œuvres.
E-mail art, software art, sites Web et autres projets qui brouillent les frontières entre l’art et des domaines tels que le design, le développement produits, l’activisme politique et la communication sont tour à tour analysés par l’auteur. L’Art Internet est l’un des tout premiers ouvrages à décrire comment les artistes ont utilisé les technologies en ligne pour créer des œuvres d’un genre nouveau, capables de dialoguer à la fois avec l’histoire de l’art et des disciplines habituellement considérées comme extérieures à la sphère artistique.
Tout au long de cette étude abondamment illustrée, l’auteur cite les propos d’artistes, de conservateurs et de critiques qui tous nous offrent une perspective nouvelle et riche sur le sujet. Un glossaire et une chronologie aident le lecteur à identifier rapidement les œuvres, événements et développements technologiques majeurs grâce auxquels l’art est véritablement entré dans le XXIe siècle.
champ de l'art numérique, consiste à concevoir et proposer des logiciels comme forme artistique. Le fait de proposer des outils en tant qu'œuvre peut être motivé par plusieurs raisons : l'envie de créer et de proposer un logiciel original qui puisse être la source d'autres œuvres (ou d'« œuvres dans l'œuvre ») ou encore le détournement de logiciels existants.
La diffusion de ces œuvres est problématique car son public est plutôt « utilisateur » que spectateur ou visiteur, comme c'est habituellement le cas dans les cadres de diffusion « classiques » d'œuvres d'art (musées, expositions…). C'est pourquoi elles sont souvent diffusées sur internet (de manière à pouvoir être utilisées directement en ligne ou téléchargées) et sont (souvent à tort) assimilées à l'art en ligne